CATO, INDIRA

Directora, productora. Egresada de la Licenciatura en Literatura Dramática y Teatro en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM 2009 – 2014), con especialidad en Diseño y Producción. A los 16 años su cortometraje “Percepciones” obtiene el Premio a Mejor Obra hecha por jóvenes en el Festival  Kolibrí en Bolivia. Su primera producción documental es Llévate mis amores/Arturo González Villaseñor 2014, filme sobre  “Las Patronas”,  mujeres de la comunidad Guadalupe “La Patrona”, en Veracruz, quienes a partir de 1995 a la orilla del tren, lanzan comida caliente a los migrantes que viajan colgados en el techo del tren de carga conocido como: “La Bestia”, en su camino a los Estados Unidos. Una producción de Acanto Films, Pimienta Films, UAM-Xochimilco. En su estreno obtiene el Premio México Primero como Mejor Película en el Festival Internacional de Cine de Los Cabos. Participa en 90 festivales y es ganadora de más de 20 premios internacionales.

Indira Cato forma parte del Producer’s Workshop de la UNAM Los Ángeles (2015). Funda en 2018 Chumbera Producciones, empresa enfocada a la creación artística con perspectiva de género. Es beneficiara del Rotterdam Producer’s Lab (2018). 

En 2023 produce el cortometraje Amor Ice/Katy Araiza, filme autobiográfico en el cual Katy, después de diez años de haber dejado las drogas, a través de la memoria fincada en su archivo fotográfico,  reflexiona sobre su relación adictiva con el dolor, el amor y sus adicciones. Desde la distancia que sólo proporciona el tiempo, revisita las fiestas interminables, el gozo inmediato, la caída en lo más profundo y su recuperación, acompañada de otras mujeres que como ella vivieron el “amor ice”. Una producción de IMCINE y Chumbera producciones, que se presenta en el Festival Internacional de Cine de Morelia, y obtiene el Premio a Mejor Cortometraje en el Festival Internacional de Cine de Guanajuato.

Es productora del documental Hijas del maíz/Alfonso Gastiaburo 2023, sobre cómo una partera y una educadora indígenas de San Cristóbal de las Casas, Chiapas, convierten el proceso de traer vida al mundo en una lucha contra la violencia de género. Producción de Chumbera Producciones y Cinespuma.

En el año 2020 Indira conoce a Olimpia Coral Melo, cuya historia la lleva a escribir, producir, dirigir y editar su ópera prima, el largometraje documental: Llamarse Olimpia/2025.

La historia de Olimpia es la de una joven habitante de Huauchinango Puebla, entre los millones de víctimas de la viralización de un video íntimo en las redes. Tras vivir la culpa, vergüenza y depresión con pensamientos suicidas, y querer incluso cambiarse el nombre, el sorpresivo apoyo de su madre la lleva a iniciar la lucha por una ley que castigue, la violencia sexual digital en México. Una ley pionera en el mundo, que logra la protagonista del filme tras años de terquedad, apoyo de defensoras y víctimas, acción que ha convertido a Olimpia, hoy día en un ícono feminista. El filme (coescrito con Jazmín Cato Sosa) la retrata durante todo el trayecto en que la Ley Olimpia se expande en México y Latinoamérica, a la par que ella busca sanar sus heridas y mantener en alto el nombre que la vergüenza le quiso arrebatar. Participan en pantalla otras protagonistas de esta lucha: la rapera Prania Esponda y la defensora digital Marcela Hernández Oropa. El documental cuenta con la fotografía de Laura Miranda, edición a cargo de Alicia Segovia, sonido directo Diana “Dirogui” Gutiérrez, y diseño sonoro de Lena Esquenazi y Aarón Esquenazi.

Llamarse Olimpia es producida por Hugo Chávez Carvajal e Indira Cato, Chumbera Producciones, Estudios Churubusco, con el apoyo del FOCINE y el estímulo EFICINE Producción. Indira Cato además es beneficiaria del Campus Latino (2020-2021) del Goethe-Institut Mexiko, Documentary Campus y BWP, y (Egg)celerator Lab de Chicken and Egg Films (2022). 

Documental que obtiene reconocimientos desde su estreno: Ganador del Premio Mezcal a Mejor Película Mexicana en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara, donde recibe también la Mención Especial del Jurado FEISAL (2025); gana el Premio Ojo a Mejor Documental en el Festival Internacional de Cine de Morelia (2025) y la Mención Especial de la Asociación de Mujeres en el Cine y la TV. En el Festival de Málaga, España (2026) obtiene el Primer Premio Afirmando los Derechos de las Mujeres, así como el Best Documentary Feature en el MiraLA Film Festival Los Angeles, Estados Unidos (2026). 

Es Selección Oficial durante el 2025 en: el Guanajuato International Film Festival (GIFF); Festival Árbol Rojo; Festival de Documentales de la Ciudad de México (DOCSMX); Gira de Documentales Ambulante; todos en México. Y en 2026: Festival Libre Mérida, México; Festival de Málaga, España; PATOIS Film Festival, Nuevo Orleans, Estados Unidos; Curaçao Film Festival; Festival Cácaro México; Femme Frontera Film Festival Texas, Estados Unidos; Muestra Mexicana de Cine Hecho por Mujeres: Las del Sur, México. 

Llamarse Olimpia se estrena comercialmente el 6 de marzo de 2026 en la Cineteca Nacional de la Ciudad de México, distribuido por Chumbera Producciones. El documental es nominado al Premio Ariel 2026 en la categoría de Mejor Largometraje Documental, ceremonia a llevarse a cabo en el mes de octubre. Actualmente, se proyecta en distintos eventos, muestras y festivales en México y Latinoamérica, y se espera llegue a plataformas digitales en los próximos meses.

Indira Cato es productora del documental Mickey/Dano García 2026, historia de Mickey, una joven mujer trans de Mazatlán, Sinaloa, que vive su búsqueda personal a través de la actuación, la reapropiación y mucho juego, en medio de la homofobia y transfobia de su ciudad. Una producción  de Venado Films, Phototaxia, e IMCINE. Mickey gana el Premio del Público en su estreno en el Festival SXSW en Austin Texas.

Indira Cato imparte cursos de producción y realización de carpetas. Es tallerista en el programa de formación: Polos Audiovisuales del IMCINE, y formó parte de los consejos consultivos del Estímulo para la Creación Audiovisual en México y Centroamérica (ECAMC) y del FOCINE. 

Actualmente produce con Hugo Chávez Carvajal, Ciudad Abismo, largometraje documental dirigido por Eva Villaseñor; y La Virgen del Veneno, cortometraje de Jazmín Cato Sosa, ambos con apoyo del IMCINE.