RUBIO MAAUAD, OLALLO
CIUDAD DE MÉXICO,
03/06/1976
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RUBIO MAAUAD, OLALLO
CIUDAD DE MÉXICO,
03/06/1976
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BIOGRAFÍA
Director, guionista, productor, locutor de radio y pionero del pódcast en México.
La obra de Olallo Rubio gira en torno a la identidad, percepción de la realidad, la manipulación mediática y las contradicciones culturales, casi siempre desde una perspectiva política, incómoda y profundamente personal.
Radio y audio digital.
A los dieciocho años, Olallo Rubio inicia su carrera en los medios de comunicación durante la década de los noventa en Radioactivo 98.5 FM, donde se desempeña como locutor, creativo y productor, hasta ocupar el puesto de director general. Esta etapa lo consolida como una voz influyente entre las audiencias jóvenes.
En 2005, lanza “El Podcast de Olallo Rubio”, uno de los primeros grandes éxitos del formato en español a nivel mundial, posicionándose como referente del audio digital en habla hispana.
¿Y tú cuánto cuestas?/2007
Cinematográficamente autodidacta, escribe y dirige su primer largometraje documental ¿Y tú cuánto cuestas? / So, What Is Your Price? /2007 (video 16:9), un ensayo audiovisual sobre la cultura del consumo y el capitalismo neoliberal.
La película combina sátira, parodias de comerciales, entrevistas con personas de distintas clases sociales en las calles de Nueva York y Ciudad de México, así como material de archivo de una larga lista de fuentes que incluye la Filmoteca de la UNAM, PBS, CBS News, Reuters, el Canal 6 de julio y muchas más. El documental explora cómo el capital económico determina valores materiales y simbólicos, y cómo el modelo cultural estadounidense influye en la conducta y hábitos de los mexicanos.
Cuenta con las voces narradoras de José Lavat, Dave Galasso, José María Armesto y Raúl Espinoza de la Fuente; fotografía de José Casillas; música y diseño sonoro de Javier Umpierrez; edición de Olallo Rubio, Alexis Navarrete y Erich Martino. Producción de Kung Fu Films.
El filme participó en el Festival de Cine Latino de San Francisco, el Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana y el Festival Internacional de Cine en Guadalajara. Se proyectó en un evento masivo en Central Park, Nueva York durante la Latin American Music Conference.
Se estrenó en México el 18 de mayo de 2007 con 12 copias y superó los 60,000 espectadores en salas. La edición en DVD, con comentarios de Elena Poniatowska, Hermann Bellinghausen, Santiago Pando y Stephen A. Bezrucha se mantuvo en el primer lugar de ventas en Mix Up durante tres semanas y en el top 10 por más de dos meses.
This is Not a Movie/2011
Su segundo largometraje es la ficción This Is Not a Movie (2011, 99 min, 35mm, 2.35, color y B/N), sátira surrealista escrita y dirigida por Olallo Rubio, hablada en inglés.
La película se centra en Pete Nelson (Edward Furlong), un paranoico y confundido estadounidense, quien ante el inminente fin del mundo se encierra en un hotel de Las Vegas para intentar comprender su realidad, profundamente influida por el cine, la televisión, la cultura pop, la propaganda y las drogas. En esta búsqueda apocalíptica nada es lo que parece.
El elenco incluye a Peter Coyote, Edi Gathegi, Tom Kane, Iván Nieblas, Miguel Ferrer y Julián Sedgwick. Fotografía de Juan José Saravia. La banda sonora —con más de 30 temas compuestos específicamente para la película— fue creada por Slash, guitarrista de Guns N’ Roses.
Filmada en los Estudios Churubusco, es una producción de Kung Fu Films. Se estrenó en México el 28 de enero de 2011 distribuida por Videocine, y en Estados Unidos y Canadá el 20 de marzo de 2012, distribuida por Kino Lorber.
Gimme the Power/2012
Olallo Rubio regresa al documental con Gimme the Power/2012 (Digital 101 min), trabajo que lleva el título de la canción homónima de Molotov.
El filme utiliza a Molotov como un vehículo para explorar el contexto social y político de la segunda mitad de los noventa y, estableciendo paralelismos entre su trayectoria y la historia política del país, desde Porfirio Díaz hasta Felipe Calderón. Integra material de conciertos y entrevistas con Micky Huidobro, Ismael “Tito” Fuentes de Garay, Paco Ayala y Randy Ebright, así como con Xavier Velasco, Juan Villoro, Álex Lora, Gustavo Santaolalla, Fernanda Tapia, Javier Solórzano y Sergio Arau, entre otros.
Ganó el Premio del Público en el Festival Internacional de Cine de Viña del Mar y en el Latin American Film Festival de Utrecht. Fue selección oficial en Mar del Plata, SXSW, Uruguay y el Northside Festival de Brooklyn.
Se estrenó en México el 1º de junio de 2012 con 62 copias. Contrario a lo que normalmente ocurre, se produjeron 30 copias más para el segundo fin de semana.
Todos los tirajes del DVD (editado por Universal Music) se agotaron rápidamente.
Ilusión Nacional/20l4
Continúa con Ilusión Nacional/2014, documental sobre la historia de la Selección Mexicana de Futbol, desde Ámsterdam 1928 hasta los Juegos Olímpicos de Londres 2012.
Con guion y narración de Rubio, reconstruye triunfos y derrotas mediante archivo histórico. Aparecen figuras como Javier Aguirre, Cuauhtémoc Blanco, Jorge Campos, Hugo Sánchez, Diego Maradona, Pelé y distintos presidentes de México. Música y diseño sonoro: Javier Umpierrez. Edición: Juan Fontana de Rosas. Producción de Amateur Films en coproducción con Tintorera Producciones.
Se estrenó el 4 de abril de 2014 distribuida por Videocine. La edición en Blu-ray alcanzó el primer lugar de ventas en Mix Up.
Convoy
En 2016 funda Convoy, plataforma independiente de streaming y pódcast por suscripción, donde continúa su exploración de temas culturales, sociales y políticos. En 2024 regresa a la radio abierta con el programa Convoy FM en Chilango Radio.
¿Por qué la vida es así?/2022
Olallo Rubio dirige ¿Por qué la vida es así?/2022, (digital 16:9), comedia documental coescrita con Iván Nieblas, basada en el pódcast de Convoy ¿Por qué?.
La película cuestiona la construcción de la “identidad del mexicano” y examina si se trata de una realidad cultural o de una narrativa promovida por dinámicas políticas y mediáticas.
Combina entrevistas con gente común en las calles de la CDMX, más de mil piezas de archivo y 30 minutos de animación. Narrada por Rubén Moya, el director la define como “una parodia de periodismo de investigación combinada con divagación filosófica”. En el documental también aparecen de forma sorpresiva Juan Villoro, Roger Bartra e Ignacio Sánchez Prado.
Fue financiada de forma colectiva mediante Kickstarter y Convoy Network (4,427 aportantes), y estrenada gratuitamente en línea el 30 de marzo de 2022 en Convoy Network.
Tormento/2025
En 2025 Olallo Rubio regresa a la ficción con Tormento (digital, 2.35), thriller de terror psicológico y paranormal.
La película está vagamente inspirada en la premisa de la cinta paraguaya Morgue (2019) de Hugo J. Cardozo, pero fue profundamente reescrita y transformada por el director, quien modificó estructura, tono, personajes, conflictos y trasfondo psicológico hasta convertirla en una obra autoral con identidad propia.
El guion pasó por ocho tratamientos (en cinco meses) y fue depurado constantemente hasta reducir los diálogos al mínimo, privilegiando la experiencia emocional y sensorial sobre la exposición narrativa.
La historia sigue a una exhausta guardia de seguridad (Natalia Solián) que estudia Derecho por las mañanas y trabaja de noche. Tras ser transferida a una morgue, comienza a experimentar una pesadilla donde la culpa, el agotamiento extremo y las presencias espectrales se entrelazan. A diferencia del punto de partida original, Tormento desplaza el énfasis hacia el deterioro psicológico, la ambigüedad moral y la experiencia sensorial del horror.
El filme inicia con un tratamiento realista y evoluciona gradualmente hacia la pesadilla. Los sonidos de la ciudad se desvanecen para dar paso a una atmósfera dominada por fuerzas espectrales y una progresiva desintegración emocional.
Fue rodada en 16 noches consecutivas.
Reparto: Hoze Meléndez, Fernando Banda y Dolores Espinoza.
Fotografía: Emiliano Villanueva.
Diseño sonoro: Javier Umpierrez.
Edición: Juan Fontana y Cito García.
Música original: Javier Umpierrez y Manuel Riveiro.
Producción de BH5 Studios. Distribuida por Videocine, se estrenó con más de 1,000 pantallas el 13 de noviembre de 2025.
CURIOSIDADES
Olallo Rubio estudia la primaria en St John’s School en San Diego, California y en el Colegio Green Hills de la Ciudad de México, donde continúa la secundaria en el Colegio Westminster y la preparatoria en el Colegio Franco Español.
Entre sus películas favoritas: La última tentación de Cristo/Martin Scorsese 1988, Pulp Fiction/Quentin Tarantino 1994, Good Fellas/1990 y Taxi Driver/1976 ambas de Martin Scorsese 1990, Apocalypse Now/Francis Ford Coppola 1979, y La montaña sagrada/Alejandro Jodorowsky 1973.
En la sátira reconoce la influencia de la revista Mad, los hermanos Zucker y Jim Abrahams, Trey Parker y Matt Stone, Monty Python, Sacha Baron Cohen, Rius y Héctor Suárez.
ENTREVISTAS
Tormento. Entrevista Olallo Rubio. CNN en Español.
https://www.youtube.com/watch?v=xtqky9Prx50
Tormento. Entrevista Olallo Rubio y Natalia Solián en Por fin es lunes.
https://www.youtube.com/watch?v=CxzYksTbeRk
¿Por qué la vida es así? Olallo Rubio en La veo o no la veo.
https://www.youtube.com/watch?v=J00AFFT5Knc
GIMME THE POWER. ENTREVISTA OLALLO RUBIO. CARMEN ARISTEGUI
https://www.youtube.com/watch?v=-K5EkUZNaBk
ILUSIÓN NACIONAL. Entrevista Olallo Rubio. CineMasPod
https://www.youtube.com/watch?v=LM8AgPrgHiA
This is not a movie. Entrevista Olallo Rubio. IMCINE
https://www.youtube.com/watch?v=uiejMICiB5g&t=21s
ENLACES RELACIONADOS
http://olallorubio.com
