Directora de cine y teatro. Estudia Artes Escénicas en Casazul (2004-2006), a la par que guionismo cinematográfico con Beatriz Novaro y Paula Marcovich; dramaturgia con Edgar Chías y Estela Leñero, y dirección de escena con Martín Acosta y Juliana Faesler, quien la invita a formar parte del Laboratorio de Investigaciones Escénicas de “La Máquina de Teatro”, compañía en la que colabora artísticamente durante seis años.
Lila Avilés se inicia en la dirección de cine con el cortometraje La fertilidad de la tierra 1er Lugar Documental en ECOFILMFEST, en 2017. Su trabajo en la dirección se extiende al teatro en las obras: “Gardenia club”/2012, “Microdermoabrasión”/2012, “Antígona”/2013, “Cossi Fan Tutte”/2013, “Alcina” 2014, “La camarera”/2013, pieza que escribe inspirada en el libro fotográfico “Hotel” de la artista visual y fotógrafa Sophie Calle, en donde retrata los objetos de los huéspedes, a raíz de su experiencia como camarista en un hotel de Venecia. Años después Lila Avilés retoma el mismo tema, bajo una perspectiva totalmente distinta, guión que co escribe con Juan Carlos Márquez y que se convierte en su ópera prima: La camarista/2018.
La trama retrata fielmente la jornada diaria de Evelia (Gabriela Cartol), una trabajadora del aseo en las habitaciones de un hotel 5 estrellas en la Ciudad de México. La película de corte intimista, filmada en interiores -con excepción de un par de escenas-, nos adentra en el mundo de una joven y tenaz mujer con deseos de superarse en la vida. Paulatinamente la cámara va descubriendo el perfil del personaje, a través de su mirada, gestos, movimientos, la forma de relacionarse con los huéspedes y compañeros, en gran parte sola a cuadro, siempre contenida y a la vez reveladora; Lila Avilés opta por el recurso de las conversaciones telefónicas, para mostrar el entorno familiar de la camarista. Siempre con sonido ambiente, cero música, el filme tiene un aire neorrealista del siglo XXI.
La cinta inicia su recorrido festivalero, con un primer corte, en el Festival de Los Cabos 2017, que recibe el Premio Labo y se estrena mundialmente en el Festival Internacional de Cine de Toronto 2018, año en que se lleva el Ojo al Mejor Largometraje Mexicano y el Premio Guerrero de la Prensa en el 16º Festival Internacional de Cine de Morelia. La camarista abre la 66 Muestra de Cine Internacional de la Cineteca Nacional y es nominada en los premios Ariel 2019, en nueve categorías por Mejor: Película, Dirección, Ópera Prima, Actriz, Coactuación Femenina, Edición, Fotografía, Guión Original y Revelación Actoral, obteniendo el Ariel a Mejor Ópera Prima.
La camarista es seleccionada por la AMACC, para representar a México en la preselección a Mejor Película Extranjera en los premios Oscar y Goya 2020. Participa en más de 70 festivales y entre los premios que recibe destacan: el Coral Especial del Jurado en el Festival de Cine de La Habana 2018, Premio del Jurado en el Festival Internacional de Marrakech, Mejor Ópera Prima Premio AMACC 2019, y Mejor Debut de cine 2019 de New York Film Critics Online. Se estrena en cines el 6 de marzo de 2020.
Lila Avilés escribe y produce su segundo largometraje Tótem/2022, historia que transcurre durante un día, ocasión en que una familia prepara la fiesta de cumpleaños para Tona (Mateo García Elizondo), celebración y a la vez despedida, ya que el joven pintor tiene sus días contados a raíz de una enfermedad terminal. Retrato de un microcosmos conformado por: el anciano patriarca, viudo, aparentemente un psicólogo que ha perdido la voz y se comunica a través de un dispositivo que se adhiere al cuello, una especie de garganta portátil; los hijos (Marisol Gasé, Monserrat Marañon, Juan Francisco Maldonado), nietos y nietas, nuera (Iazua Larios) y la enfermera de Tona (Teresita Sánchez), personajes que se enfrentan en conjunto a una situación límite. La directora fija su interés en Sol (Naíma Sentíes) la hija de Tona, una niña de siete años que desea fervientemente que su padre no muera. Poco a poco todo se vuelve caótico entre ellos, ante la realidad emocional y económica de la familia. El personaje de Tona permanece todo el tiempo en la habitación para reunir las fuerzas necesarias que le permitan participar en la celebración nocturna; el actor aparece en su mayor parte casi al final de la cinta, al dar inicio la fiesta rodeado de amigos y parientes que lo colman de amor y cariño, antes del viaje final. Lila Avilés integra de manera recurrente mediante close-ups imágenes de animales, insectos y plantas. Con la fotografía a cargo de Diego Tenorio, la cinta es una coproducción México, Dinamarca y Francia a través de: Limerencia Films, Laterna, Paloma Productions y Alpha Violet Production, con el apoyo de EFICINE Producción, Danish Film Institute, HBF HUBERT BALS, AIDE AUX CINÉMAS DU MONDE – CNC, Visions Sud Est y SDC (Swiss Agency for Development and Cooperation).
Tótem, forma parte de la Selección Oficial en Competencia del Festival Internacional de Berlín 73ª edición, en el que recibe del Jurado Ecuménico el Premio a Mejor Película: “Por la manera compleja y sensible de ilustrar el amor que mantiene unida a esta familia, ni falsa ni idealizada. También destaca cómo la cultura mexicana lidia con la muerte y celebra la vida al mismo tiempo.” Continúan los reconocimientos para la cinta en el Festival de Cine de Jerusalem (2023), en el que Lila Avilés recibe el premio a Mejor Dirección; y en el 27 Festival de Cine de Lima, Perú PUCP (2023), se lleva el Premio a Mejor Película. La Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC), elige a Tótem para representar a México en la preselección al Premio Oscar, en la categoría de Mejor Película Extranjera. Forma parte de la Selección Oficial del apartado de Largometraje Mexicano en el 21 FICM (2023), festival en el que se lleva el Premio Ojo a: Mejor Película, Dirección y Premio del Público. El filme es nominado a Mejor Película Internacional en la 33ª edición de los Gotham Awards (2023), llevados a cabo el 27 de noviembre en Nueva York. Continúan los reconocimientos con el Premio Coral a Mejor Largometraje Ficción, Guion y Dirección Artística, en el Festival de Cine de La Habana, Cuba, premiación que se lleva a cabo el 15 de diciembre.
En febrero de 2023 estrena en Londres Eye two times mouth/2023, uno de los capítulos de la serie de cortometrajes Miu Miu Women´s Tales, para la marca de ropa y accesorios femeninos de alta moda italiana “Miu Miu”. En esta antología, todas las directoras tienen carta blanca para crear sus cortos con el fin de celebrar de forma crítica la feminidad en el siglo XXI; serie que inicia en 2011. La historia: Luz trabaja en una galería, pero su verdadera pasión y propósito en la vida es ser cantante de ópera. Ella es invitada a una audición para Madame Butterfly en uno de los principales teatros de la Ciudad de México: el Teatro Esperanza Iris. Luz debe practicar y sus amigos Lucian y Chío la instruyen sobre cómo manejar voz y manos.
En 2024, Tótem gana el Premio Diosas de Plata en la categoría Actriz Infantil (Naíma Sentíes) y es nominada a Coactuación Femenina (Marisol Gasé), entrega que se realiza el martes 19 de marzo, en el Teatro 2 del Centro Cultural. Nominada a los XI Premios Platino en las categorías de: Mejor Dirección y Película Iberoamericana. En los Premios Ariel (2024) el filme es nominado en quince categorías, entrega que se realiza el 7 de septiembre en el Teatro Degollado en Guadalajara, Jalisco, de las cuales se lleva cinco: Mejor Película (Limerencia Films, Laterna, Paloma Productions, Alpha Violet Production), Dirección y Guion Original (Lila Avilés), Coactuación Femenina (Monserrat Marañon) y Revelación Actoral (Naima Sentíes).
Lila Avilés inicia su relación con la imagen a través de la fotografía. Logra filmar La camarista con un presupuesto bajo y en poco tiempo; al terminar la filmación, ocurre el temblor de septiembre 2017 y tan sólo tiene tres semanas para realizar un primer corte, que le permita en busca de un apoyo para la postproducción, inscribir el filme en el Festival Internacional de Los Cabos 2017; reto del cual sale avante y con premio. La fotografía de La camarista, corre a cargo de Carlos Rossini, con amplia experiencia documental, el diseño sonoro de Guido Berenblum reconocido diseñador sonoro de Lucrecia Martel y el editor es Omar Guzmán.
“En el cine como tal, no recuerdo muy bien cuál fue la primera película que ví, pero lo que sí tengo muy presente es ver muchas películas en VHS, de la mini videoteca que tenía un tío muy querido. Ahí vimos mi prima y yo, todas las típicas mexicanas de Pedro Infante, Jorge Negrete, pero la que recuerdo que me impresionó mucho fue Marcelino pan y vino/Ladislao Vajda 1954, después hasta terminamos haciendo una obra de teatro en el garage de mi abuela y se la presentamos a la familia.”
“El cine que recuerdo de pequeña es el Continental; una construcción en forma de castillo en una esquina, me acuerdo que lo que más me gustaba era jugar en el intermedio.”
Directores favoritos: John Cassavetes, Ingmar Bergman, Aki Kaurismäki, Lucrecia Martel, Werner Herzog, Krzysztof Kieslowski, Stanley Kubrick, Agnes Varda, Béla Tarr, Andrei Tarkovsky.
¿Cuál es el hotel que más te gusta y por qué?
Mi casa, porque es donde mejor me siento.
Lila Avilés ganadora del Ariel a Mejor Ópera Prima en 2019, por el filme “La camarista”. Diccionario de Directores del Cine Mexicano
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Entrevista a Lila Avilés directora de “La camarista”. Cineteca Nacional
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Javier Poza entrevista a Gabriela Cartol y Lila Avilés
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FICM2018 Lila Avilés y Gabriela Cartol nos platican sobre “La camarista”. SensaCine México
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Lila Avilés platica con el público en el Festival Internacional de Cine de Toronto. TIFF Talks
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Página oficial de Limerencia Films
https://www.limerenciafilms.com
La reseña de Chambermaid: un fantasma en la lujosa vida de los demás. Por Peter Bradshaw. The Guardian
https://www.theguardian.com/film/2019/jul/24/the-chambermaid-review-lila-aviles-gabriela-cartol
Lila Avilés y la vida diaria de una joven camarera en un hotel. The New York Times
https://www.nytimes.com/2019/06/25/movies/the-chambermaid-review.html
La muestra. “La Camarista”. Por Carlos Bonfil. La Jornada
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