Texto de la ponencia de Perla Ciuk, directora del DDCM, en la presentación del volumen 21, del abecedario del cine mexicano de Jorge Ayala Blanco:

LA TENDENCIA DEL CINE MEXICANO

21-09-2026 – Cineteca Nacional Xoco – Sala 4 – 19:00 h

GRACIAS JORGE POR ABRIRME A TRAVÉS DE TUS ESCRITOS LA VENTANA AL MARAVILLOSO MUNDO DEL CINE MEXICANO, Y GRACIAS POR LA INVITACIÓN DE ESTA NOCHE, ES TODO UN GRAN HONOR.

Entre La Aventura del Cine Mexicano (1968), primer libro del abecedario de Jorge Ayala Blanco y La Tendencia del Cine Mexicano (2026), el número 21, se acentúa una notoria evolución en su prosa y narrativa: concreta y al punto. Detecto hoy a un escritor sereno, seguro, cada vez más cerebral, menos visceral, minimalista, más no escueto en su extensión, que resulta en un tapiz literario del quehacer cinematográfico, para realizar de manera disfrutable tanto para él como para el lector, la radiografía de la película.

En este tomo que abarca el periodo 2021-2023, Jorge registra un cine que sale del confinamiento hacia una retomada y en un principio extraña normalidad, una fotografía del cine mexicano después de una ruptura histórica, de una experiencia traumática para todos los que sobrevivimos al COVID19.

En La Tendencia Del Cine Mexicano, el autor, creo yo, no persigue la moda sino el movimiento: aquello hacia lo que el cine mexicano se inclina. No intenta dictaminar cuál será el futuro; registra las fuerzas que ya están empujándolo hacia ese futuro.

Observa que la producción cinematográfica mexicana nunca se detuvo por completo, pero sí cambió profundamente su forma de encontrarse con el público: las salas dejaron de ser el centro principal de exhibición y adquirieron enorme importancia las plataformas e internet, principalmente: Netflix, Amazon Prime y Vix. En esta entrega la Inteligencia Artificial, todavía no se registra.

También mantiene un rasgo esencial de todo su Abecedario: la película es la fuente primaria. No parte de comunicados de prensa ni de lo que el realizador dice que quiso hacer o cómo lo hizo. Parte de la obra, la desmonta y la confronta con sociología, antropología, filosofía, literatura, pintura, música, comunicación e historia cinematográfica, estructurada en agrupaciones de veteranos, segundas películas, óperas primas, documentalistas, cortometrajistas, mujeres, para ponerlo en sus palabras: La tendencia: summa, franquicia, secunda, prima, documenta, mínima, y femínea.

En esta ocasión en busca de la sorpresa, en lugar de acceder al índice por título del filme o nombre del director, fui directamente al título adjetivo, palabras compuestas que asigna Jorge. Entre las primeras que elegí: La tendencia bucle conyugal, La tendencia putrinoir, La tendencia retrocornuda, La tendencia yucatijuaneada, en fin, todos títulos de gran tendencia atractiva curiosa.

En este tomo encontramos de acuerdo a mi conteo, podría equivocarme, 99 directores, de los cuales 31 son mujeres, lo que equivale al 30% , un muy buen incremento, que a la par se da en la población de las escuelas de cine. La Tendencia Del Cine Mexicano, engloba 94 filmes – hay 4 codirecciones – , divididos en 61 largomertajes, 17 documentales, 16 cortometrajes, 10 óperas primas.

Se calca la tendencia de las directoras y directores, por representar y examinar en sus películas la impunidad, la violencia, la desaparición, el feminismo, la libertad de género. La comedia, el cine de acción y de terror continúan siendo los filmes más vistos, los que generalmente llegan a los cines comerciales, cintas preferidas de las productoras y distribuidoras interesadas en estos géneros. La participación de cineastas extranjeros en el cine mexicano, continúa como ha sido desde los inicios del cine en México, en estos tres años, con la participación de cineastas, chilenos, uruguayos, argentinos y franceses.
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Respecto a la producción de películas, durante este periodo del 2021 al 2023, destacan los apoyos del gobierno, el EFICINE y el FOCINE, y las plataformas de Netflix, Amazon Prime y Videocine-Vix, cada vez con mayor número de producciones mexicanas.

Por otro lado está el cine independiente que crece a pasos agigantados. Nuevas generaciones, que trabajan fuera de los sindicatos, y que han retomado el esquema de producción en cooperativa.

Admiro la enorme disciplina, rigor y energía del autor, que a parte de su desempeño académico y variados compromisos profesionales, se organiza para ver decenas y decenas de películas, recabar datos personales del director, y de las circunstancias de la producción y su estructura misma, filmografía previa, y no se diga toda la ficha filmográfica, información que entreteje en la narración de la historia: la trama, reproduce diálogos, describe gestos, tonos de voz, características de los personajes, vestuario, fotografía y más.

Subrayo el profundo respeto de su acercamiento a todos los directores, porque independientemente de la extracción de cada quien, educación y temáticas, sí la película fue de su agrado o no, el hecho de elegir el filme, darle un espacio de varias cuartillas, y arroparlo en este esfuerzo enciclopédico que lleva a cabo, contribuye a integrar al cineasta a un necesario mapa testimonial de la cinematografía mexicana, que se suma a las generaciones que retratan la historia social, económica y política del país.

La Tendencia Del Cine Mexicano, me deja un agradable sabor de boca. Disfruté enormemente, las reseñas de las películas, algunas sobresalientes en la deconstrucción de la estructura formal de la cinta, otras en un tono narrativo novelístico, y en todas una deliciosa prosa que engloba sesenta años de ejercicio literario, herramienta al servicio del complicado rompecabezas que conforma la producción de una película. El autor me transmitió el gozo y el agrado de un filme cuando le gusta; en torno a trabajos que no he visto, después de leer los textos correspondientes, me daré a la tarea de verlos.

Es de vital importancia continuar con el abecedario del cine mexicano, que más que la visión y opinión de un especialista en la materia, representa un testimonio histórico de la evolución de un país a través del cine. Un trabajo de interés para todo cinéfilo y de suma utilidad para periodistas, investigadores, historiadores, especialistas, maestros y estudiantes de cine. Como se lee en el cartel de invitación a esta presentación: Un proyecto de cultura popular único en el mundo.

Aplaudo la labor editorial de la ENAC- UNAM antes CUEC, que a partir de 2011 se encarga de la edición, publicación y distribución de los trabajos de Jorge Ayala Blanco, un espacio vital para la crítica del cine mexicano, sobre el cual incluso los contados críticos con formación cinematográfica, poco se refieren, y ni se diga los creadores de contenido digital, en su gran mayoría, siempre tras la tendencia momentánea, la tendencia-moda, la tendencia efímera, la tendencia de los likes, la tendencia del Spider Man del momento.
De manera que la labor editorial de la ENAC, le permite al autor serenidad y paz para poder escribir, primero, con toda libertad de expresión y sin las preocupaciones cotidianas de todo aquel que escribe para ser leído, autores que se topan con editoriales, las que quedan, en muchos casos poco flexibles. Me parece fabuloso que el tiraje de la edición impresa, ahora tenga la facilidad de multiplicarse sin límite en el libro digital.

Y bueno sigue la letra U y la incógnita del título. Acaso ¿la ubicuidad, unicidad, unidad, universalidad, utilidad, o la urdimbre del cine mexicano?.
¡Pronto lo sabremos!

Perla Ciuk